3.000 v.- 300 n.Chr.
Geometrische
Epoche:
1100- 650 v. Chr.
Archaik:
650 -475 v.Chr
Klassik
:
475 - ca. 330 v. Chr
Hellenismus:
330-27 v.Chr
GRIECHEN
......1100-
27 v. Chr
...Was
ist der
Mensch?
Die Entwicklung
der Kunst des griechischen Kernlandes und der griechischen
Kolonien reichen von etwa 1100 v. Chr. bis 100
v. Chr. Die Wurzeln reichen bis in die
ägäische Kultur ( s. Kreta) zurück. Mit dem
Hellenismus Ende des 4. Jahrhunderts
v. Chr. vermischte sie sich mit östlichen, nach
Eingliederung der Peloponnes als senatorische Provinz ins
Römische Reich gegen Ende des 1. Jahrhunderts
v. Chr. mit römischen Stileinflüssen, als
zahlreiche Römer in den teilweise zerstörten
griechischen Städten eine rege Bautätigkeit
entfalteten. Im Zuge der Christianisierung fiel ihre weitere
Entwicklung Ende des 4. Jahrhunderts n. Chr. mit
der byzantinischen Kunst und Architektur zusammen. Die
griechische Kunst wirkte nicht nur stilbildend auf die
römische Kunst, sondern darüber hinaus auf
die Kunst der gesamten westlichen Welt.
Die griechische Kunst
beschäftigt sich mit der Frage: Was ist der Mensch?
Auch die göttliche Sphäre wird von menschlichen
Maßstäben her gesehen. Es gibt Götter und
Halbgötter die sich wie Menschen gebärden und
deren Tun nach menschlichen Maßstäben gemessen
werden. Darüber hinaus ist die Malerei der griechischen
Antike- die vorwiegend Wandmalerei war - nur durch
römische Kopien
erhalten.
Republik:
200-27 v.Chr
Kaiserzeit:
27 v-395 n. Chr
ROM
.......200
v- 400 n. Chr
...Brot
und Spiele
und eine neue Religion
Römische
Kunst diente dem Zweck die politisch-militärische Macht
Roms zu manifestieren. Der Repräsentationscharakter
des Kunstwerkes stand im Vordergrund. Römische
Kunst umfasste zur Zeit ihrer Blüte den
größten Teil Europas und Kleinasiens. Im Verlauf
ihrer Entwicklung integrierte sie etruskische und
griechische Kunst. Nach dem Übertritt Kaiser
Konstantins des Großen zum Christentum und der
Verlegung der Hauptstadt von Rom nach Konstantinopel (330
n. Chr.) wird sie in der Regel als spätantike
Kunst bezeichnet. Sie ging Ende des 6. Jahrhunderts
in die frühchristliche Kunst über.
Obgleich man aus der römischen Literatur von einem reichen malerischen Schaffen weiß, sind Zeugnisse der römischen Tafel- und Leinwandmalerei kaum überkommen. Dabei scheint es sich wie in der Skulptur hauptsächlich um die Reproduktion griechischer Werke gehandelt zu haben. Lediglich in Form von Wandgemälden ist die Malerei der Römer gut dokumentiert, insbesondere in Pompeji, Herculaneum, Stabiae und Oplontis (Torre Annunziata), die 79 n. Chr. durch einen Ausbruch des Vesuv verschüttet wurden. Bedeutende Wandgemälde mit sakralen und weltlichen Motiven sind dort gefunden worden. Seit der Frühzeit der archäologischen Grabungen unterscheidet man dort zwischen vier verschiedenen Dekorationsstilen( dorisch,jonisch, korinthisch ,röm.-korinthisch). Die Römer schmückten ihre Villen mit Mosaikfußböden, Wandgemälden und Malerei auf Tontafeln auf denen rituelle Handlungen, Mythen, Landschaften, Stillleben und Szenen aus dem Alltag abgebildet waren. Unter Verwendung der Luftperspektive, bei der Farben und Umrisse von entfernten Gegenständen zur Erzielung räumlicher Effekte weicher und verschwommen wiedergegeben sind, gelang es römischen Künstlern, einen wirklichkeitsgetreuen Eindruck zu erreichen.
Im Zuge des Auflösungsprozesses des Römischen Reiches -dessen einzelne Teile unterschiedliche Entwicklungen nahmen- blieb der prägende Einflüss Roms jedoch weiterhin bis in die europäische Neuzeit wirksam. Die römische Kunst und Architektur übte erheblichen Einfluss auf die frühchristliche Kunst aus, auf das Kunstschaffen der Renaissance, des Barock und des Klassizismus.
